¿Cuál educación artística y ambiental para la infancia?
Transformo ideas metaforicamente; descubro valores estéticos, artísticos y culturales
Transformo ideas metaforicamente; descubro valores estéticos, artísticos y culturales
“Es a través de la creación que el artista aprende a reconocer el mundo en el que existe y actúa,
dándole forma de acuerdo con la extensión de su propia experiencia”.
Giulio Carlo Argan sobre el pensamiento de Paul Klee. (1969;13)
En entrelasartes promovemos la imaginación creativa de los estudiantes cuando los invitamos a plantearse retos de creación artística a partir de su interacción con el entorno natural, y les facilitamos materiales al servicio de su necesidad personal de expresión, para que se sorprendan con las formas impredecibles que logran al atrapar sus ideas en formas metafóricas.
Consideramos que al nombrar cualidades visibles de procedimientos técnicos realizados y de las obras logradas, niños y niñas amplían el conocimiento del universo al que pertenecen, para poder expresar cada vez con más riqueza aquello que quieran transmitir. Además, al descubrir en grupo nuevos conceptos a partir del trabajo artístico, se pueden abordar otros campos de estudio como Matemáticas, Sociales o Ciencias Naturales de manera orgánica y fluida.
dándole forma de acuerdo con la extensión de su propia experiencia”.
Giulio Carlo Argan sobre el pensamiento de Paul Klee. (1969;13)
En entrelasartes promovemos la imaginación creativa de los estudiantes cuando los invitamos a plantearse retos de creación artística a partir de su interacción con el entorno natural, y les facilitamos materiales al servicio de su necesidad personal de expresión, para que se sorprendan con las formas impredecibles que logran al atrapar sus ideas en formas metafóricas.
Consideramos que al nombrar cualidades visibles de procedimientos técnicos realizados y de las obras logradas, niños y niñas amplían el conocimiento del universo al que pertenecen, para poder expresar cada vez con más riqueza aquello que quieran transmitir. Además, al descubrir en grupo nuevos conceptos a partir del trabajo artístico, se pueden abordar otros campos de estudio como Matemáticas, Sociales o Ciencias Naturales de manera orgánica y fluida.
La 2ª Sesión de Conversaciones Pedagógicas sucedió en la bellísima casa colonial Museo Marqués de San Jorge, que alberga la más bella colección de piezas cerámicas prehispánicas, donde nos acogieron afectuosamente su Directora educativa Angélica Patricia Córdoba y el maestro de artes visuales Gary Gari Muriel.
Para comenzar socializamos la evaluación realizada por los participantes al proceso pedagógico de la sesión anterior. Cada uno fortalece su autonomía y aporta a la investigación que se realiza al identificar aspectos logrados, no logrados y dificultades encontradas en el proceso, y al hacer sugerencias a cada instancia de la sesión.
Luego pasamos a comentar proyecciones se hicieron de ese 1r taller al aula, para concluir que se dieron a conocer unas pocas prácticas; que habría que hacer una mayor proyección al aula; que faltó mayor socialización de las realizadas, con registros fotográficos u otras ilustraciones.
La correlación entre: los aportes de la evaluación, los de las prácticas y los logros esperados para ese 1r taller, darán como resultado la versión final del primer ejercicio de la estrategia pedagógica El Tesoro del Humedal, que se publicará en www.entrelasartes.org.
Para comenzar socializamos la evaluación realizada por los participantes al proceso pedagógico de la sesión anterior. Cada uno fortalece su autonomía y aporta a la investigación que se realiza al identificar aspectos logrados, no logrados y dificultades encontradas en el proceso, y al hacer sugerencias a cada instancia de la sesión.
Luego pasamos a comentar proyecciones se hicieron de ese 1r taller al aula, para concluir que se dieron a conocer unas pocas prácticas; que habría que hacer una mayor proyección al aula; que faltó mayor socialización de las realizadas, con registros fotográficos u otras ilustraciones.
La correlación entre: los aportes de la evaluación, los de las prácticas y los logros esperados para ese 1r taller, darán como resultado la versión final del primer ejercicio de la estrategia pedagógica El Tesoro del Humedal, que se publicará en www.entrelasartes.org.
En el taller logramos vivir una experiencia sonora del agua, conmovedora y deliciosa; evocamos recuerdos que esta vivencia nos trajera, valorando el agua como elemento vital. Nos contamos cosas como estas: “Pensé en el paraíso”…”nunca he visto una medusa pero la recordé”…Alguna vez en el Tairona le aprendí a tener respeto al mar… escuchándolo parecía que se enfureciera”…
Luego identificamos cada un@ una figura de nuestra evocación para plasmarla en placas de greda evidenciando sus posibilidades simétricas, nuestras habilidades técnicas y dificultades con este material. Describimos los procedimientos técnicos realizados y valores incorporados en las creaciones en un diálogo amable con el maestro. Evidenciamos formas: “… entre animal y hombre”, hice un pez como terapia de un susto que pasé…” trabajé el agua en sí, sus diferentes estados”…”recordé el trabajo con los niños”…” fusión de varios seres de carácter mitológico, texturas” … “imaginé un ser grande y feroz…”, “tomé dimensiones con los palillos”, “... luego decidí una bailarina y un pez”…
Así nos dimos cuenta de conceptos del lenguaje artístico utilizado tales como: “simetría”, “texturas”, “direcciones en el espacio”, “tensiones y distensiones en las formas”, “luz y sombra”, “volumen”, “relieve, bajo relieve”, “tonalidades”, colores y demás que se evidenciaron en los trabajos.
Cerramos con una exposición exquisita en power point y visitamos el Museo para reconocer la armonía que tiene la naturaleza y su representación en tipos de simetría en piezas cerámica, creadas por los artistas indígenas antiguos.
Luego identificamos cada un@ una figura de nuestra evocación para plasmarla en placas de greda evidenciando sus posibilidades simétricas, nuestras habilidades técnicas y dificultades con este material. Describimos los procedimientos técnicos realizados y valores incorporados en las creaciones en un diálogo amable con el maestro. Evidenciamos formas: “… entre animal y hombre”, hice un pez como terapia de un susto que pasé…” trabajé el agua en sí, sus diferentes estados”…”recordé el trabajo con los niños”…” fusión de varios seres de carácter mitológico, texturas” … “imaginé un ser grande y feroz…”, “tomé dimensiones con los palillos”, “... luego decidí una bailarina y un pez”…
Así nos dimos cuenta de conceptos del lenguaje artístico utilizado tales como: “simetría”, “texturas”, “direcciones en el espacio”, “tensiones y distensiones en las formas”, “luz y sombra”, “volumen”, “relieve, bajo relieve”, “tonalidades”, colores y demás que se evidenciaron en los trabajos.
Cerramos con una exposición exquisita en power point y visitamos el Museo para reconocer la armonía que tiene la naturaleza y su representación en tipos de simetría en piezas cerámica, creadas por los artistas indígenas antiguos.
Fotografìas: Gary Gari Muriel , Gina Alexandra Velásquez y Luz Angela Salamanca,
Invitamos a las Conversaciones Pedagógicas
4ª sesión
Jueves 30 de agosto en el MUSA
2:30 a 5:30 pm
Invitamos a las Conversaciones Pedagógicas
4ª sesión
Jueves 30 de agosto en el MUSA
2:30 a 5:30 pm